영화 듄: 파트 1 정보
[영화 개요]
- 제목: 듄 파트 1 (Dune: Part I)
- 감독: 드니 빌뇌브
- 장르: SF, 서사 영화
- 원작: 프랭크 허버트의 1965년 동명 소설
- 상영시간: 약 155~156분
- 국내 개봉: 2021년 10월 20일
- 출연: 티모시 샬라메, 레베카 퍼거슨, 오스카 아이삭 등
[기타 정보]
- 등급: 12세 이상 관람가
- 제작비: 약 1억 6,500만 달러[4]
- 주요 키워드: 아라키스(듄), 아트레이데스, 하코넨, 프레먼, 스파이스, 혁명, 예언, 운명
주요 출연진 상세 소개
- 폴 아트레이드스 – 티모시 샬라메 (Timothée Chalamet)
영화의 주인공. 아트레이드 가문의 후계자이자 예언된 리더의 운명을 지닌 청년입니다. 뛰어난 지략과 잠재력을 가지고 있으며, 모래 행성 아라키스에서 살아남으며 급격히 성장합니다.
- 레이디 제시카 – 레베카 퍼거슨 (Rebecca Ferguson)
폴의 어머니이자 벤네 게세리트(Bene Gesserit)라는 비밀 조직의 일원입니다. 강인한 의지력과 초감각적 능력을 바탕으로 아들을 보호하며, 폴의 정신적 지주 역할을 맡습니다.
- 듀크 레토 아트레이드스 – 오스카 아이삭 (Oscar Isaac)
폴의 아버지로, 정의로운 아트레이드 가문의 수장입니다. 황제의 명령에 따라 아라키스 행성을 다스리게 되지만, 강대 가문들과의 정치적 음모로 인해 큰 위기에 처합니다.
- 거니 할렉 – 조시 브롤린 (Josh Brolin)
아트레이드 가문의 무기 교관이자 든든한 측근입니다. 폴의 무예와 전술 훈련을 담당하며, 충직하게 가문을 지키기 위해 노력합니다.
- 던컨 아이다호 – 제이슨 모모아 (Jason Momoa)
아트레이드 가문의 뛰어난 전사이자 폴의 멘토 역할입니다. 강인함과 충성심, 그리고 유머 감각을 지녔으며, 폴과 가족을 위해 헌신합니다.
- 블라디미르 하코넨 남작 – 스텔란 스카르스고르드 (Stellan Skarsgård)
아라키스의 이전 통치자였던 하코넨 가문의 수장입니다. 탐욕스럽고 잔인한 인물로, 아트레이드 가문을 몰락시키려는 음모의 핵심 인물입니다.
- 글로서 라반 – 데이브 바티스타 (Dave Bautista)
하코넨 남작의 조카로, 아라키스의 잔혹한 통치자입니다. 거칠고 무자비한 성격을 가졌습니다.
- 챠니 – 젠데이아 (Zendaya)
프레멘의 젊은 여성 전사로, 폴의 꿈과 환상에 등장해 그의 운명과 깊이 연결된 인물입니다. 영화 후반부에 등장하여 앞으로의 이야기를 예고합니다.
- 투피르 하와트 – 스티븐 매킨리 헨더슨 (Stephen McKinley Henderson)
아트레이드 가문의 참모로, 세밀한 정보 분석과 전략에 능통한 멘타트(인간 슈퍼컴퓨터)입니다.
- 파이터 드 브리즈 – 데이비드 더스트말치언 (David Dastmalchian)
하코넨 가문의 충복이자 남작의 주요 조력자입니다.
- 스틸가 – 하비에르 바르뎀 (Javier Bardem)
프레멘 부족의 지도자입니다. 폴과 제시카에게 중요한 인연이 되는 인물로, 프레멘과 아트레이드의 다리 역할을 합니다.
- 리에트 카인스 – 샤론 덩컨브루스터 (Sharon Duncan-Brewster)
황제의 임명으로 아라키스 생태 및 자원 관리 책임자입니다. 행성의 미래와 프레멘에게 깊은 애착을 가진 인물입니다.
- 닥터 웰링턴 유에 – 장첸 (Chang Chen)
아트레이드 가문의 궁정의사로, 중요한 결정적 사건에 연루되게 됩니다.
- 가이우스 헬렌 모히암 – 샬럿 램플링 (Charlotte Rampling)
벤네 게세리트의 대모로 예언과 시험을 통해 폴의 운명을 판가름하는 역할.
- 자미스 – 뱁스 올루산모쿤 (Babs Olusanmokun)
프레멘 전사로, 폴이 부족의 신뢰를 얻기 위한 결투 상대로 등장합니다.
- 전령관 – 벤저민 클레멘타인 (Benjamin Clémentine)
황제의 전령으로, 아라키스의 통치권 이전을 공식적으로 선언하는 역할.
이외에도 다양한 인물군이 등장하며, 각자의 역할과 개성이 영화의 방대한 세계관을 더욱 풍부하게 만듭니다.
줄거리
머나먼 미래, 인류는 우주 각지에 진출하여 여러 행성에 귀족 가문들이 지배하는 제국을 이루고 있습니다. 아트레이데스 가문은 정의와 명예를 중시하는 대표적인 명문가이며, 폴 아트레이데스(티모시 샬라메)는 가문의 후계자로 태어났습니다. 한편, 제국 전체를 통치하는 황제 샤담 4세는 정치적으로 부상하는 아트레이데스 가문의 영향력을 경계하게 됩니다. 이에 황제는 아트레이데스 가문에 아라키스 행성의 통치권을 맡기는 명령을 내립니다.
아라키스, 이른바 ‘듄(Dune)’이라고 불리는 이 행성은 혹독한 사막 환경과 초대형 모래벌레로 인해 인간이 살기에 극히 위험하지만, 우주에서 가장 귀중한 자원인 ‘스파이스 멜란지(향신료)’의 유일한 생산지입니다. 스파이스는 정신적 능력을 크게 향상시키고 우주 항행에 필수적인 자원이기에 모든 가문과 황제, 그리고 베네 게세리트라는 비밀 종교 집단까지 모두가 탐내는 물질입니다.
아라키스의 이전 통치자였던 하코넨 가문은 탐욕스럽고 잔인한 수장 블라디미르 하코넨 남작(스텔란 스카르스고르드) 아래 오랫동안 현지 주민 프레멘들을 착취해왔습니다. 황제는 겉으로는 아트레이데스 가문에 보상을 주는 척하지만, 실제로는 하코넨 가문과 연합하여 아트레이데스 가문을 멸망시키려는 음모를 꾸밉니다.
폴의 어머니 제시카(레베카 퍼거슨)는 막강한 정신력과 능력을 가진 베네 게세리트 일원으로, 본래 딸을 낳으라는 명령을 어기고 아들을 낳았습니다. 폴에게는 여러 신비한 예지몽과 능력이 깃들어 있는데, 베네 게세리트는 ‘퀴사츠 헤더락’이라 불리는 초월적 존재의 탄생을 오랫동안 기다려 왔습니다. 폴이 그 예언의 주인공일 가능성이 점점 커지면서 그는 어머니와 함께 베네 게세리트 대모 모히암(샬럿 램플링)의 시험을 받게 됩니다. 폴은 이 과정에서 극심한 고통을 견디며 비범한 자질을 증명합니다.
아트레이데스 가문은 행성 칼라단을 떠나 아라키스로 이주합니다. 레토 공작(오스카 아이삭)은 현지 프레멘들과 화합하며 스파이스 채굴을 공정하게 운영하려 하지만, 하코넨 가문이 남긴 계략과 방해로 고전합니다. 이 와중에 레토 공작은 프레멘의 리더 스틸가(하비에르 바르뎀)를 만나 그들의 신뢰를 얻으려 합니다.
폴은 아라키스에서 점점 더 강렬한 예지몽에 시달립니다. 꿈속에서 한 소녀(챠니, 젠데이아)를 반복적으로 보게 되며, 자신이 사막 행성의 미래와 깊이 관련되어 있음을 점차 깨닫습니다. 한편 하코넨은 몰래 암살자와 암살 도구를 보내 폴을 제거하려 하지만, 폴은 가까스로 이를 피해 살아남습니다. 아트레이데스 가문 내에 배신자 닥터 유에(장첸)가 있었음이 드러나며, 그는 하코넨에 가족이 붙잡혀 어쩔 수 없이 레토 공작을 배신하게 됩니다. 닥터 유에는 레토 공작의 최후와 더불어 하코넨에 맞서 복수를 하려 시도하지만, 하코넨 남작은 이를 간파하고 살아남습니다.
하코넨 가문과 황제의 충성 경호대 사다우카 군대가 기습하여 아트레이데스 가문을 무너뜨립니다. 레토 공작은 사망하고, 폴과 제시카만 가까스로 탈출에 성공합니다. 멘토인 던컨 아이다호(제이슨 모모아)와 거니 할렉(조시 브롤린) 등 충직한 부하들은 절망적인 전투 속에서도 끝까지 저항하지만, 대부분 전사하거나 흩어집니다. 던컨은 폴과 제시카의 탈출을 도우며 장렬히 전사합니다.
폴과 제시카는 베네 게세리트의 음성 명령 ‘보이스’를 사용해 포로 상태를 벗어나고, 모래폭풍을 뚫고 아라키스 사막으로 들어갑니다. 이 과정에서 그들은 거대한 모래벌레의 위협을 극복하며 살아남음으로써, 점차 프레멘이 살아가는 방식과 사막의 규칙을 체득하게 됩니다.
이윽고 두 사람은 과학자 카인즈 박사(샤론 덩컨-브루스터)의 안내로 프레멘이 숨겨놓은 옛 생태 연구 기지로 향하게 됩니다. 카인즈 박사는 황제의 명령으로 원래는 아트레이데스의 몰락을 묵인해야 했지만, 정의감에 따라 몰래 두 사람을 돕기로 결심합니다. 그러나 곧 사다우카 군이 기지를 습격해 카인즈 박사는 최후를 맞고, 폴과 제시카만 다시 탈출하게 됩니다.
사막을 유랑하던 끝에, 폴과 제시카는 드디어 프레멘의 주요 은신처인 ‘시에치’에 도달합니다. 프레멘들은 이 낯선 외부인들을 경계하지만, 폴의 예지력과 용맹함, 그리고 제시카의 강인함을 확인하며 점차 마음을 엽니다. 프레멘 전사 자미스(벱스 올루산모쿤)는 폴을 멸시하며 결투를 신청하고, 폴은 처음으로 목숨을 건 승부를 치러 승리합니다. 이 승리로 폴과 제시카는 프레멘의 인정을 받고 일원으로 받아들여집니다.
프레멘들은 이미 오래전부터 ‘베네 게세리트’가 심어놓은 예언, 즉 사막의 메시아, ‘리산 알가이’가 외부에서 와 그들을 구원할 것이라는 신화를 믿고 있습니다. 폴은 점점 자신의 운명이 아라키스와 프레멘, 그리고 우주의 미래와 긴밀히 연결되어 있음을 깨달아갑니다. 꿈에서 자주 마주쳤던 챠니와도 실제로 만나게 되며, 비로소 ‘사막의 힘’과 ‘자유’의 의미를 인식하게 됩니다.
아라키스의 지배권은 겉으로는 하코넨 가문으로 넘어갔으나, 폴과 제시카는 프레멘과 함께 하코넨 및 황제에 맞설 새로운 혁명을 준비하기 시작합니다. 그 과정에서 폴은 스파이스와 사막, 그리고 자신을 둘러싼 예지력의 본질을 더 깊이 이해하게 됩니다. 영화는 폴이 프레멘의 일원으로 본격적인 여정을 시작하며, 앞으로 펼쳐질 운명과 성장, 혁명의 전조를 남기며 마무리됩니다.
영화 특징 및 평가
영화 『듄: 파트 1』은 드니 빌뇌브 감독이 프랭크 허버트의 방대한 동명 소설을 섬세하고도 압도적인 스케일로 재해석한 작품으로, 2021년 개봉 당시 SF영화 장르에서 보기 드문 예술성과 대중성을 동시에 인정받았습니다.
1. 연출의 특징과 미장센
드니 빌뇌브 감독은 특유의 미니멀리즘 연출과 장대한 스케일을 결합시켰습니다. 카메라는 인물과 사물의 움직임에 섬세하게 반응하며, 익스트림 롱샷부터 세밀한 클로즈업까지 컷의 변주가 다양하게 이루어집니다. 이는 사막 행성 아라키스의 웅장함과 인간의 내면을 동시에 부각시켜 주는 역할을 합니다. 빌뇌브 감독은 전작인 <컨택트>, <블레이드 러너 2049>에서 보여주었던 대로 인물의 내면세계와 철학적 주제를 시각적 언어로 표현하는 데 탁월함을 보여줍니다. 크리스토퍼 놀란 감독이 극찬할 만큼 뛰어난 CGI와 압도적인 사막 행성의 분위기는 ‘비주얼의 승리’라는 평가를 받습니다.
또한, 사운드트랙은 한스 치머가 맡아 몽환적이면서도 장대한 분위기를 완성합니다. 한스 치머 특유의 음악은 이야기의 긴장감과 신비로움을 증폭시키며, 관객이 마치 사막 한가운데 있는 듯한 생생한 체험을 선사합니다.
2. 원작의 방대한 세계관과 충실한 구현
『듄』의 원작 소설은 세계관과 설정이 매우 방대합니다. 우주의 귀족 가문들, 황제, 베네 게세리트, 프레멘, 스파이스 등 수많은 집단과 신화적 요소들이 복합적으로 얽혀 있습니다. 영화는 이 복잡한 설정을 시각적으로 이해하기 쉽게 제시하며, 핵심 개념과 인물관계, 정치적 역학을 압축적으로 보여줍니다. 특히 원작 팬들 사이에서는 영화가 소설의 절반만을 다루었음에도, 그 깊이와 디테일 측면에서 충실하게 각색했다는 의견이 많습니다. 파트를 분할해 제작한 결정 역시 방대한 내용을 무리하게 축약하지 않고, 각 인물과 사건에 충분한 비중을 부여했다는 점에서 높은 평가를 받았습니다.
3. 캐릭터와 심리 묘사, 성장 서사의 진정성
이 영화의 중심에는 주인공 폴 아트레이데스의 성장과 내적 갈등이 자리합니다. 폴은 미래를 꿈꾸는 예지력을 가지고 있지만, 자신에게 주어진 예언적 운명과 가족, 그리고 프레멘과 아라키스를 위한 헌신 사이에서 고민합니다. 드니 빌뇌브 감독은 액션에 치우치기보다는 인물의 심리와 선택을 설득력 있게 그려내며, 관객이 폴의 내면에 깊이 공감할 수 있게 만듭니다.
특히 영화 속 꿈과 현실, 운명과 자유의지를 둘러싼 서사는 관객에게 철학적 질문을 던집니다. "현실을 부정하고 새로운 미래를 만들어낼 수 있는가?"라는 테마는 폴을 비롯한 등장인물들의 행동 동기에 설득력을 부여합니다. 이러한 주제의식 덕분에 <듄: 파트 1>은 단순한 SF 블록버스터 이상의 의미와 깊이를 갖게 되었습니다.
4. 몽환적 분위기와 비주얼, 그리고 몰입감
듄의 대표적 이미지는 사막과 모래폭풍, 그리고 신비로운 모래벌레 등입니다. 드니 빌뇌브 감독은 이런 사막 행성의 낯선 풍경을 기하학적이면서도 몽환적으로 그려내, 관객이 서사 속 세계에 완전히 몰입할 수 있게 합니다. 주인공이 꿈을 통해 미래를 예지하는 연출 역시 몽환적인 분위기를 극대화시키며, 서사에 신비함과 긴장감을 더합니다.
5. 흥행과 한계, 그리고 평가
흥행 면에서는 전 세계 약 4억 200만 달러의 박스오피스 성적을 기록했고, 국내에서도 약 123만 명의 관객을 동원했습니다. 다만, 1억 6,500만 달러라는 막대한 제작비를 감안하면 다소 아쉬운 수익이라는 평가도 존재합니다. 일부 관객은 방대한 세계관과 느린 전개, 그리고 완결성이 부족한 결말(본격적인 이야기가 시작되기 전에 끝나는 구조)에서 오는 허무함을 지적하기도 합니다. 원작 팬이 아니라면 세계관의 이해가 쉽지 않다는 의견, 인물과 용어의 난해함 등 접근성 문제도 언급됩니다.
그럼에도 불구하고 작품성, 예술성, 대중성을 모두 갖춘 ‘올해 최고의 블록버스터’라는 평가가 많으며, SF 영화의 역사를 새로 쓴 작품으로 인정받고 있습니다.
[정리]
『듄: 파트 1』은 상상력을 자극하는 세계관 구축, 압도적인 비주얼과 음악, 인물의 내면과 성장에 초점을 맞춘 연출 등에서 독보적입니다. 동시에 방대한 서사를 세심하게 다루는 각색, 몽환적이면서도 낯선 분위기, 그리고 깊은 철학적 메시지는 한국을 비롯한 세계 각지에서 깊은 인상을 남겼습니다. 드니 빌뇌브 감독만의 섬세하고도 웅장한 연출로, 단순한 SF를 넘어선 명작으로 자리매김했습니다.
결말
아트레이데스 가문은 황제와 하코넨 가문의 음모로 인해 아라키스에서 몰락하게 됩니다. 레토 공작이 하코넨 남작의 기습 공격에 사망하고, 아트레이데스의 충실한 부하들인 던컨 아이다호와 감독관, 그리고 카인즈 박사가 차례로 목숨을 잃으며, 폴과 제시카만 겨우 탈출에 성공합니다. 이들은 황제의 사병 사다우카와 하코넨의 끈질긴 추격을 따돌리며 거친 사막을 횡단하게 됩니다.
탈출 과정에서 폴은 자신의 내면에서 들려오는 수많은 예지몽과 환영을 경험합니다. 그 꿈 속에는 항상 프레멘 부족의 소녀 챠니가 등장하고, 아라키스와 자신의 운명에 대한 암시가 반복적으로 나타납니다. 폴은 자신이 단순한 귀족 청년이 아니라 미래에 중요한 역할을 하게 될 사람, 베네 게세리트가 오랜 세월 예언해 온 '퀴사츠 헤더락'일지도 모른다는 생각을 하게 됩니다.
카인즈 박사는 프레멘과 아트레이데스 가문을 돕기 위해 옛 생태학 실험기지로 폴과 제시카를 안내합니다. 하지만 이곳에서도 사다우카의 습격이 이어지고, 던컨 아이다호는 이들을 지키다 장렬하게 전사합니다. 카인즈 박사 또한 사다우카에 의해 죽음을 맞이하게 됩니다. 결국 폴과 제시카는 오니솝터를 타고 모래폭풍 속으로 몸을 숨기는데, 이 과정에서 죽음의 위기를 여러 번 넘기며 살아남습니다.
사막에서 홀로 떨어진 두 사람은 모래벌레의 위험과 혹독한 환경을 극복하며, 생존을 위해 프레멘의 생활방식을 익혀 나갑니다. 폴은 자신의 능력, 즉 베네 게세리트가 훈련시킨 초감각적 힘과 '보이스'를 적극 활용하여 여러 위기를 극복합니다. 이윽고 두 사람은 프레멘의 거주지인 시에치에 도달하게 됩니다.
프레멘 족장 스틸가와 부족원들은 외부인인 두 사람을 경계합니다. 제시카는 칼라단으로 돌아가게 해준다면 큰 보상을 하겠다고 제안하지만, 프레멘에게 진정 중요한 것은 ‘물’이라는 사실만을 확인하게 됩니다. 이때, 프레멘 내부에서는 폴과 제시카의 존재를 두고 의견이 엇갈리며, 부족의 전사 자미스는 폴이 부족과 함께 하려면 자신과 결투를 하라고 도전장을 내밉니다.
폴은 처음으로 실전을 마주하게 되며, 엄청난 심리적 압박 속에서 자미스와 결투를 벌입니다. 폴은 자신이 살아남아야 한다는 본능과 새로운 운명을 받아들이는 다짐 끝에 자미스를 쓰러뜨립니다. 이 승부를 통해 폴은 프레멘의 일원이 되며, 부족의 신뢰를 얻게 됩니다.
이때 마침내 폴은 자신의 꿈 속에서 보았던 소녀, 챠니(젠데이아)와 실제로 만나게 됩니다. 챠니는 폴에게 “이제부터 진짜 시작이야.”라고 말하며, 영화는 폴이 프레멘과 함께 아라키스 사막의 혁명과 새로운 운명을 준비하는 길에 들어서며 마무리됩니다.
결국 『듄: 파트 1』은 폴 아트레이데스가 가문의 몰락 이후 사막에서 생존하며 내면의 성장과 각성을 이루고, 프레멘의 일원이 되어 하코넨, 황제, 그리고 우주 질서에 맞설 미래를 예고하는 장대한 서사의 서막을 알리며 끝이 납니다. 영화의 결말은 본격적인 반격과 혁명의 시작을 예고하는 전초전의 의미를 담고 있습니다. 이로써 관객들은 폴이 예언에 따라 어떤 운명을 선택할 것인지, 그와 프레멘이 펼쳐갈 새로운 이야기, 그리고 하코넨과 황제에 맞서 어떤 혁명을 이끌게 될지에 대한 궁금증을 안고 파트 2를 기다리게 됩니다.
리뷰
영화는 방대한 세계관과 깊은 상징성, 그리고 황량한 사막의 비주얼이 완벽히 조화를 이루며 개봉 이후 큰 반향을 일으킨 작품입니다. 이 영화는 단순한 SF 블록버스터가 아니라, 인간의 운명, 예언, 그리고 권력의 흐름에 관한 철학적 질문을 던지는 서사로 주목을 받았습니다.
1. 서사의 전개와 분위기
영화의 핵심은 잘 나가던 아트레이데스 가문의 몰락을 담담하게 보여주는 데 있습니다. 사실상 ‘주인공의 몰락’에 초점을 맞춘 기승전결 중 ‘기’와 ‘승’까지 만을 다룬 느낌입니다. 전통적인 할리우드 블록버스터처럼 모든 사건이 일거에 해결되거나, 악과 선의 명확한 승패로 귀결되지 않기 때문에 관객에 따라서는 다소 답답하거나 허무하게 느껴질 수 있지만, 오히려 이 점이 드니 빌뇌브 감독의 스타일과 듄 세계관의 정체성을 더욱 선명하게 드러냅니다.
2. 압도적인 비주얼과 프레멘 문화
드니 빌뇌브 감독은 사막 행성 아라키스의 혹독함, 그 아래에 흐르는 신비로움, 그리고 스파이스를 둘러싼 긴장과 두려움을 탁월하게 비주얼로 구현합니다. 프레멘이 사용하는 사막복(스틸수트), 땀과 눈물을 다시 모아 마시는 물, 전용 걸음걸이(모래 걸음), 진동에 반응해 등장하는 모래벌레 등 프레멘의 문화와 아이템들은 낯설면서도 신기하게 다가옵니다. 실제로 프레멘의 생존 방식과 삶의 철학이 영화 곳곳에 녹아 있어, 단순한 생존기가 아닌, 문화와 사상의 충돌로 읽히기도 합니다.
3. 예언, 종교, 그리고 운명
이 영화에서 예지, 예언, 미신과 같은 주제는 매우 중요한 역할을 합니다. 주인공 폴은 끊임없이 미래를 예지하는 꿈을 꾸며, 베네 게세리트 집단의 음모와 프레멘 사회에 뿌리내린 메시아 신화의 중심에 놓입니다. 프레멘은 오랜 세월 동안 ‘리산 알가입’(미래의 구원자)에 대한 신화를 믿고 있는데, 폴은 이 신화와 만나며 자신의 운명을 점점 받아들입니다. 영화 중후반부로 갈수록 폴이 이 운명에 능동적으로 다가가는 모습을 통해, ‘현실을 부정하고 미래를 창조하는 능력’이란 주제가 부각됩니다.
4. 캐릭터 묘사와 긴장감
주요 인물들의 심리와 고뇌도 꼼꼼히 다뤄집니다. 레토 공작이 죽고 가문이 몰락하면서 폴과 제시카는 생존을 위해 사막으로 쫓겨납니다. 폴이 자신이 예언된 존재임을 받아들이는 과정에서, 모호한 미래와 강요된 운명 사이에서 갈등하는 모습은 무척 인상적입니다. 던컨 아이다호, 거니 할렉 등 부하들의 의리와 희생, 그리고 프레멘 내부의 엄격한 생존 규칙과 도전, 자미스와의 결투 등은 극적인 몰입감을 높입니다.
5. 아쉬운 점과 기대감
일부 관객은 아트레이데스 가문이 의외로 허망하게 무너진 점, 배신자 닥터 유에의 동기와 최후가 다소 단조롭게 처리된 점 등에서 '허무'를 느꼈다는 의견을 남기기도 했습니다. 실질적으로 시리즈의 시작부, 즉 대서사의 전반부만이 펼쳐진 탓에 결말이 크리프행어로 끝나며, "이야기가 이제 막 시작된 느낌"을 강하게 남깁니다. 이는 역으로 다음 파트에서 펼쳐질 프레멘과 폴의 혁명, 종교전쟁에 대한 기대감을 키웁니다.
[종합 평가]
『듄: 파트 1』은 원작의 깊은 세계관을 충실히 재현하고, 시각·청각적으로도 압도적인 완성도를 보여준 작품입니다. 드니 빌뇌브 특유의 묵직한 연출과 한스 치머의 음악이 더해져 영화의 서정성과 긴장감이 극대화됩니다. 단순 오락영화가 아니라, 운명과 혁명, 신념의 대립 등 여러 층의 메시지를 섬세하게 끌어올린 수작이라는 평가를 받을 만합니다.
대중성과 작품성을 동시에 갖춘, 올해 최고의 블록버스터로 손꼽혀도 과언이 아니며, 파트 2에서 완성될 폴의 여정과 혁명에 대한 기대도 한껏 높였습니다.